Frank Miller en Guadalajara: La Firma

Lugar, la Expo Guadalajara.  El evento de Feria Internacional del Libro edición 2019.  Después de meses de conocer la noticia -que primero fue rumor- llego el día 4 de diciembre.  Donde al cabo de dos horas de hacer fila, pulseras identificadoras, instrucciones por parte del personal de Océano y FIL, llego el momento para más de un centenar de admiradores de Frank Miller, todos listos para obtener su rubrica en su mas reciente entrega en forma de novela ilustrada en colaboración con Thomas Wheeler: Maldita.

Puntuales a la cita, Miller y Wheeler llegan al modulo de firmas, se acomodan, y sin mas preámbulos, comienza la sesión de firmas.   No sin ante las "advertencias" del personal de Océano de NO cámaras, NO fotos, y SOLO la firma en la novela.   Ya todos preparados, formados, algunos con la esperanza de tener la oportunidad de que Miller firmara algo más que solo la novela, algo que se vio tristemente truncado, en parte... Pues al avanzar la fila,  algunos temerarios lograron que Miller les firmara algún cómic, señal que por parte del afamado autor de DKR no había problema alguno en ello!  Unos dos o tres admiradores tuvieron esa suerte, antes de que los representantes de Océano se percataran de ello y se pusieran mas "duros" al respecto, casi rayando en la prepotencia, llegando al grado de "revisar" que traías en mano antes de pasar a la mesa de firmas.

Ya en mi propio turno, frente a los dos invitados, primero el formal "Welcome to México" y mientras Wheeler firmaba la novela, volteo con Miller y apuntando hacia la novela le hago el comentario:

-This Merlin, is a Son of a ... !
-Yes, he is.  Responde Miller sonriendo para a continuación firmar la novela.  

Más afortunado no pude ser ese día.

5 de Noviembre, en la memoria

"Remember, remember, the Fifth of November..."


Así inicia el poema citado en la novela gráfica de 'V for Vendetta', donde la icónica mascara de Guy Fawkes, es protagonista en mencionada obra gráfica.  Pero más allá de las paginas y la versión cinematográfica, ha sido un serio -y hasta anárquico- estandarte de movimientos como el OCCUPY, y las controversiales acciones del grupo ANONYMOUS.
 
Herencia de Alan Moore & Dave Lloyd a la Sociedad Moderna, de las viñetas a la vida real.

Fantomas contra los Vampiros Multinacionales: Una Utopía Realizable.

Hace un par de semanas platicando con unos amigos sobre Fantomas, y su influencia en el cómic de la escena nacional de los 70's y 80's.  Donde salió a colación una singular colaboración entre Julio Cortázar y la amenaza elegante.  

¿Pero cómo nace la idea para esta "Meta-novela", como la bautizó Cortazar?

Resulta que en febrero de 1975, en el número 201 de la serie Fantomas: La Amenaza Elegante (Editorial Novaro), con el título “La Inteligencia en Llamas”,  con guión de Gonzalo Martré y arte de Victor Cruz Mota, desarrollaron un trama donde una conspiración mundial y con ciertas reminiscencias a Fahrenheit 451 de Ray Bradbury, busca el robo y desaparición de importantes e irreemplazables documentos e impresos de gran valor para la Humanidad en todos los acervos alrededor del orbe, y la destrucción de las mismas bibliotecas que las resguardaban.  Así pues, dentro del historia, Martré y Cruz incluyeron en la historia los cameos de Octavio Paz, Susan Sontag, Alberto Moravia, y Julio Cortázar.

Cuando Cortázar lee ese mítico número 201 de Fantomas durante un vuelo a la Ciudad de México, decide retribuir ese homenaje de Martré y Cruz.   Así es como nace su “Meta-novela” (la conjunción de ficción popular con novela en prosa, apoyada con ilustración y viñetas), obra que en julio del mismo año sale publicada en cuatro entregas en formato de panfletos incluidas en el periódico mexicano el Excelsior.   Esta obra, con la popularidad del mismo Cortázar y el poder mediático visual en torno la figura de Fantomas, fue otro medio de denuncia en contra de las flagrantes violaciones a los derechos humanos en países latinoamericanos que ocurrían durante mediados de la década de 1970 -y tristemente- actualmente a más de casi medio siglo.

Cabe aclarar que la versión original es el español (1975), pero a estas fechas es MUY complicado encontrar la original obra completa - por no dejar de mencionar - igual de difícil encontrar hoy en día la misma historieta de Fantomas #201!   Un punto a Amazon, por la existencia en su catálogo del ejemplar -aunque en inglés- de mencionada Meta-novela.

Comparto algunas fotos del ejemplar, antes comentado.

Legado Mexicano

José Guadalupe Posada y Manuel Manilla, dos de los ilustradores grabadistas de finales del siglo XIX, grandes exponentes de los "cuentitos" que si eran cuentos -pero  ilustrados- por ambos artistas, y que de cuento en cuento se intercambiaban el trabajo entre portadas e ilustraciones interiores.

Los clásicos infantiles de Charles Perrault, los Hermanos Grimm, entre otros, eran los textos utilizados para estos cuentos ilustrados, que llevaron a muchísimos mexicanos al imaginario colectivo de la fantasía y ficción, inspiración para futuros artistas gráficos y escritores mexicanos.

Si pudiese catalogarse en aporte de Posada y Manilla, bien serían la raíz primigenia de la historieta mexicana.

Comparto algunas fotos de los interiores del libro, y del facsímil incluido.

 

En Casa con mis Monstruos

En Casa con mis Monstruos, del galardonado Guillermo del Toro, exposición que se lleva a cabo dentro del MUSA (Museo de Artes de la Universidad de Guadalajara), desde el día 1ro. de Junio al 31 de Agosto del año en curso, 2019. Esta muestra nos lleva de primera mano a la compra del clásico afiche del recuerdo: desde llaveros, plumas, tazas, camisas. De lo recomendado, el libro de la Exposición, que nos anticipa parte de lo encontraremos dentro del Paraninfo del MUSA.

A lo largo de la visita, en carne viva confirme, que hay dos tipos de visitantes: El primero, que va para conocer la obra de Guillermo del Toro. El segundo, el que conoce y anticipa las piezas y obras en el interior de la exposición. El primer grupo, lo disfruta, se sorprende. El segundo, lo sufre, le duele.

Son dos horas de recorrido guiado, donde cabe reconocer que se preocupan por responder tus preguntas. El viaje es a través de ocho salas (sin contar el Loungue), unas más grandes que otras, pero TODAS, llenas de JOYAS. De ahí, es que me atrevo a discernir, que mientras unos conocen la obra y las piezas a través del guía… otros sufrimos, y lloramos por el limitado tiempo para el disfrute de las obras y piezas exhibidas.

Para muestra, las fotos y algunos nombres de los artistas gráficos -la mayoría del mundo del Noveno Arte- que podrán encontrar dentro: Richard Corben, Moebius, Wayne Barlowe, Arthur Rackham, El “Chango” Cabral, Mike Mignola, Enrique Breccia, Goya, Manuel Mantilla, J.G. Posada, Eddie Cambpell, H.R. Giger, Geof Darrow, Guy Davis, Alex Ross, Will Eisner, Edmund Dulac, Carlos Giménez, Richard Crumb, Bernie Wrigthson, y un largo etc.

Sin dejar a tras, todos los PROPS (artículos de utilería)  de los filmes de Guillermo del Toro, parte de su la colección de arte; Historietas nacionales; Cultura popular ¡Los artículos de el Santo el Enmascarado de Plata, INCREIBLES!; Las estatuas, las más impresionantes las de Thomas Kuebler; Y artículos de todo índole. Una delicia visual, y para los sentidos.

Una de las anécdotas que me encanto y refleja esa magia que posee Guillermo Del Toro, es la del puesto de revistas exhibido en la muestra... ¡Es el MISMO puesto de revistas donde el infante Guillermo compraba sus historietas y revistas!

¡Grande Guillermo!

Una visita IMPERDIBLE si estas empapado en el gusto-amor-devoción al Séptimo y Noveno Arte.